All posts by admin

Sanjoy Sengupta – stvarni život kroz pasiju fotografije

30. 01. 2019.Edukacije, Foto notes, Galerijaadmin

Sanjoy Sengupta (GMPSA, BPSA, EFIAP, LRPS, GPU CR4, cMoL, SSS / B, Hon.PESGSPC, GMUPHK, MIUP, MFMPA, FSVAN, FICS, EUSPA, GPU HERMES, RISF10, MERIT-ER-ISF, BEPSS, FPSI , FFIP)

Biografija: Indijski fotograf, živi u Muskatu, Oman. Počeo je da fotografiše krajem devedesetih, samouk, pod uticajem jake umetničke zajednice. Strastveni je putnik i hemijski inženjer po struci koji radi u dizajnu naftnih i plinskih postrojenja, Voli da fotografiše ljude, kulturu življenja, tradiciju i arhitekturu, što je sve i uspevao na svojim putovanjima širom Evrope i jugoistočne Azije.

Dostignuća: fotografije mu se prikazuju na izložbama fotografija u Velikoj Britaniji, Daki, Bangladešu, Nagpuru, Indiji, kao i u Kolkati, u Indiji, od strane raznih fotografskih organizacija i klubova.

Kontinuirano učestvuje na svetskim fotografskim takmičenjima (Fotografskim Salonima) od 2015. godine, koji se organizuju za profesionalce i amatere pod pokroviteljstvom Federacije fotografske umetnosti, Brisel (FIAP), Fotografsko Udruženje Amerike, SAD (PSA), Image Sans Frontiere, Francuska (ISF), Image Colleague Societi, USA (ICS), Global Photographic Union, Italija (GPU), Međunarodna unija fotografa (IUP), Master of Light (Kanada) itd. Trenutno ima 5000 prijema iz 85 različitih zemalja koje organizuju Salone pod patronatom FIAP, PSA, GPU, ICS, IAAP, ISF, MOL, sa više od 1000 različitih naslova i 200+ nagrada.

Nagrađene slike se sa uspehom prikazuju se u zemljama organizatorima na njihovim izložbama fotografija. Učestvovao je na raznim foto takmičenjima širom sveta za amatere i profesionalce, a neka od tih dostignuća su navedena u nastavku koji sledi:

Srebrna medalja u kategoriji Arhitektura od pk3 Francuska, 2016

Salonska diploma za “Camel race” od Life Press Photo, 2016

Počasna pohvala za “Veaver of Vigan”, “Put do večnosti”, “Timski rad” i “Camel Race” u Moskvi Međunarodne Foto Avards, 2016

HM za „Trku kamila“ u „ISA Mostra“, foto konkurs koji je sproveo Foto klub Nagpur, Indija i sudio ga Padamsree Sri Raghu Rai, 2016.

HM za “Timski rad” u foto takmičenju, koji je organizovala Udaan škola fotografije i Klub svjetskih fotografa, 2016 za najbolje iskrene trenutke.
Sertifikat o zaslugama za “Camel Race” u SAAP Nacionalnom foto takmičenju, u organizaciji Državnog udruženja fotoreportera Andhra Pradesh, Indija (SPAAP) u oktobru 2016. godine.
HM u kategoriji “Fasada” u kategoriji – Arhitektura, Zgrade u fotografijama “Neutralna gustina”, Nov, 2016HM za „Trku kamila“ i „Fasadu“ na Međunarodnim nagradama za fotografije u Tokiju, 2016.
HM za “Veliku džamiju” na Monochrome Avards 2016, Međunarodnom takmičenju u crno-beloj fotografiji
Sri P. Seshubabu nagradu za najbolju nagradu sa novčanom nagradom opf INR 3000 / – za “Kick Boking” na 2. Nacionalnom fotografskom salonu, u organizaciji Državnog udruženja fotoreportera Andhra Pradesh, Indija (SPAAP) u oktobru 2017. godine.
Dva priznanja u kategoriji Putovanja / Ljudi i Arhitektura u nagradama a Neutralna gustina fotografije, Nov, 2017
FIAP Najbolji autor u Upravi za kulturu i turizam u Konii, 11. međunarodni konkurs za fotografiju, Turska, nov, 2017.
3. nagrada u kategoriji portreta u međunarodnom foto natječaju BFPA, Bangladeš, Dec, 2017
Treća nagrada u sportu i dva priznanja u hromatičnim međunarodnim foto nagradama 2017.
finalista u sedmom izdanju HIPA-e “Moment”, 2017 u opštoj kategoriji.
Prva nagrada u putnoj sekciji takmičenja organizovana od strane Andhra Pradesh foto novinarstva, Hiderabad, Indija 2018. godine.
Treća nagrada u kategoriji kineskih putovanja iz turističke kancelarije China National u Nju Delhiju 2019. godine

Publikacije:

“Pobjednici uzimaju sve”, članak o tradicionalnim borbama s bikovima u Omanu objavljen je u časopisu “Lens Culture”, 27. izdanje, decembar 2016
„Svet kroz moja sočiva“, putopisna priča objavljena u časopisu „Lens Culture“, broj 24, septembar 2016 (https://issuu.com/israeliartmarket/docs/lensmagazine24lov, strana 82)
„Svet kroz moja sočiva“, putopisna priča koju je objavio klub World Photographers.

Titule koje ima u umetničkoj fotografiji:

2015, Oct – Awarded distinction Artist-FIP (AFIP) by Federation of Indian Photography, FIP
2015, Dec– Awarded distinction Artist-PSI (APSI) in Travel Category from Photographic Society of India, PSI
2016, Feb – Awarded distinction Crown 2 from Global Photographic Union, GPU, Italy
2016, Mar– Awarded Distinction Aphrodite for portfolio works by Global Photographic Union, GPU, Italy
2016, April – Awarded distinction Reconnaissance-ISF4 (RISF4) by Image Sans Frontier, ISF, France
2016, May – Awarded distinction PPSA by Photographic Society of America, PSA
2016, May – Awarded distinction Artist –ICS (AICS) by The Image Colleague Society, ICS, USA
2016, May – Awarded distinction Fellow of UPHK (FUPHK) and Associate of UPHK (AUPHK) by United Photographers Hong Kong
2016, June- Awarded distinction Merite for portfolio works by Image Sans Frontier, ISF, France
2016, June – Awarded distinction Excellence-FMPA (EFMPA) by Federation Multicultural Photographic Art, FMPA, USA
2016, June – Awarded distinction Artist-USPA (AUSPA) by United States Photographic Alliance, USPA
2016, Aug – Awarded Honorary Fellow Swan (HON. FSWAN) by Swan Photo Club International, USA
2016, Sept – Awarded Honorary Membership to Pascal English School and Greek School Photographic Club (Hon. PESGSPC)
2016, Oct – Awarded Bronze exhibitor (BEPSS) of The Photographic Society of Singapore.
2016, Nov – Awarded distinction EPSA by Photographic Society of America, PSA
2017, Jan – Awarded distinction Fellowship-FIP (FFIP) by Federation of Indian Photography, FIP
2017, Jan – Awarded Artist FIAP (AFIAP) by Federation international de Photographic Art, France
2017, Feb – Awarded distinction Crown 3 from Global Photographic Union, GPU, Italy
2017, March – Awarded distinction Reconnaissance-ISF6 (RISF6) by Image Sans Frontier, ISF, France
2017, March- Awarded distinction ‘Renowned Exhibitor-Merite (ER-ISF) by Image Sans Frontier, ISF, France
2017 Apr – Awarded distinction ‘Honorable IUP’ (HIUP) and ‘Elite IUP’ (EIUP) by International Union of Photographers (IUP), China
2017 Apr – Awarded distinction cMoL* by Master of Light (MOL), Canada.
2017, June – Awarded distinction BPSA by Photographic Society of America, PSA
2017 July – Awarded distinction Licentiate of RPS (LRPS) from Royal Photographic Society (RPS), UK
2017 Oct – Awarded distinction MPSA by Photographic Society of America, PSA
2018 Jan – Awarded distinction Fellowship – PSI (FPSI) in Travel Category from Photographic Society of India, PSI
2018, April– Awarded Distinction Hermes for portfolio works by Global Photographic Union, GPU, Italy
2018, May – Awarded distinction Fellow –ICS (FICS) by The Image Colleague Society, ICS, USA
2018, June – Awarded distinction Excellence-USPA (EUSPA) by United States Photographic Alliance, USPA
2018, June – Awarded distinction Master – FMPA (MFMPA) by Federation Multicultural Photographic Art, FMPA, USA
2018 June – Awarded distinction ‘Master IUP’ (MIUP) by International Union of Photographers (IUP), China
2018, June – Awarded distinction Reconnaissance-ISF10 (RISF10) by Image Sans Frontier, ISF, France
2018, July – Awarded distinction Master of UPHK (MUPHK) and Grand Master of UPHK (GMUPHK) by United Photographers Hong Kong
2018 Sept – Awarded Grand Progress Award by Pascal English School and Greek School Photographic Club (GPA.PESGSPC)
2018 Dec – Awarded distinction Crown 4 from Global Photographic Union, GPU, Italy
2018 Dec – Awarded Excellence FIAP (EFIAP) by Federation international de Photographic Art, France
2019 Jan – Awarded SSS-Blue (SSS/B) by Sille Sanat Sarayi , Turkey
2019 Jan – Awarded distinction GMPSA by Photographic Society of America, PSA

Članstvo u fotografskim asocijacijama:

Member of Photographic Society of America (PSA), USA, since 2015
Member of Image Sans Frontier (ISF) , France since 2015
Member of Royal Photographic Society, London (RPS), UK since 2016
Life member of Photographic Society of Oman (PSO), Oman
Life member of Photographic Society of India (PSI), India
Life member of Federation of Indian Photography (FIP), India, country representative of FIAP
Life member of Image colleague Society (ICS), USA since 2016
Member of Global photographic Union (GPU), Italy since 2016
Member of United photographers, Hong Kong (UPHK), Hong Kong since 2016
Member of United States Photographic Alliance (UPSA), USA since 2016
Member of Federation Multicultural Photographic Art (FMPA), USA since 2016
Member of Photographic society of Singapore, (PSS)Singapore since 2016
Member of International Union of Photographers (IUP), China since 2017
Member of Master of Light (MOL), Canada since 2017
Member of Sille Sanat Saray (SSS), Turkey since 2017
Life Member of Andhra Pradesh State Journalist Society, India, since 2018.

Član Žiri tima na foto Salonima:
Učestvuje kao sudija na Internacionalnim foto – salonima pod patronatom FIAP, PSA u sekcijama Color, Mono, Nature, Photo travel i Photo journalism.

Histogram Photo Circuit, India (PSA 2017/394, FIAP 2017/531-532-533)
Singur photo festival, India (PSA 2017/397, FIAP 2017/064)
Photo Carnival International salon (PSA 2017/213, FIAP 2017/071)
Sun Shadow 1st International Circuit (PSA 2017/373, ICS 2018/133SP)
Bangladesh Salon, Bangladesh (PSA 2018/485, FIAP 2018/537)
Photon Circuit, Bosnoia and Herzegovina (PSA 2018/485)
5th Salon Singdunum 2019 by Serbia PHOTO Association, Serbia

Fotografska oprema:
Nikon D4S i D700 DSLR kamere , sa 14-24mm f2.8, 24-70mm f2.8, 70-200mm f2.8, 105mmf2.8, 24mm f2.8, 35mm f2, 50mmf1.4, 200-500mmf5.6 Nikon Lenses, Lucroit Hitech and Singh Ray Filter system, SB910, SB800 and SB700 Speedlite, Manfrotto i Mefoto stativi sa Benro Ballhead i Wimberley Gimbal head.

Vebsajtovi:
www.flickr.com/sanjoisengupta
www.500pk.com/sanjoisengupta

Pratite ga na facebook / instagram: sanjoisengupta

Sanjoi Sengupta, Muskat, Oman Januar, 2019

Pogledajte izuzetnu galeriju njegovih fotografija:

[Show as slideshow]

Marsel Van Balken – magični trenuci mašte

15. 11. 2018.Edukacije, Foto notes, Galerijaadmin

Marcel van Balken MFIAP EFIAP/d2 MPSA

Marcel van Balken je samostalni fotograf iz Holandije. Kao fotograf je zainteresovan za specifične teme i konceptualnu fotografiju.

Marcel se bavi tematskom fotografijom sa apsolutnim preferencama za nadrealističku i kreativnu formu i često prelazi u domen nadrealizma i magijskog realizma.

Preferira da stvori fotografske slike inspirisane svakodnevnim stvarima u kombinaciji sa sopstvenom maštom.

Rado izlaže svoje fotografije na međunarodnim izložbama – ima preko 6.000 priznanja na međunarodnim fotografskim izložbama, uključujući više od 750 medalja i drugih nagrada. Njegove fotografije se objavljuju širom sveta u foto časopisima i knjigama, na kalendarima, na televiziji i na internetu.

Više od 750 nagrada / cena i 6.000 prijema
Više od 500 publikacija umetničkih dela širom sveta
Više od 75 izložbi širom sveta
Više od 25 puta članova žirija međunarodnih salona

Fotografska zvanja
• MFIAP (MASTER International International de l’Art Photographikue) – 2018
• MPSA (Photographic Societi of America) – 2018
• EFIAP / d2 (Ekcellence Federation Internationale d’Art Photographikue DIAMOND) – 2018
• EFIAP / d1 (Međunarodna agencija za izuzetnost međunarodnog slikarstva DIAMOND) – 2017.
• EFIAP / p (Ekcellence Federation Internationale de l’Art Photographikue PLATINUM) – 2014
• EPSA (Fotografsko društvo izuzetnih fotografija u Americi) – 2011
• EFIAP / g (Ekcellence International International de l’Art Photographikue GOLD) – 2009
• PPSA (Proficienci in Photographic Societi of America) – 2008
• RISF-3 (izviđački nivo 3) Slika bez granica – 2008
• EFIAP / s (Ekcellence Federation Internationale de l’Art Photographikue srebro) – 2006
• EFIAP / b (Ekcellence Federation Internationale de l’Art Photographikue bronze) – 2004
• Počasni član Fotokring Uithoorn – 1998
• EFIAP (Ekcellence Federation Internationale de l’Art Photographikue) – 1997
• Ehrenloge Deutscher Amateurfotogafen (ELDAF) – 1997
• AFIAP (Artist Federation Internationale de l’Art Photographikue) – 1994

Službenik za vezu PSA Holandija
Direktor za PSA Članicu – Holandija
FIAP službenik za vezu – Holandija

[Show as slideshow]

Ovi D Pop – svetlosni umetnički eksperiment

31. 10. 2018.Vestiadmin

Ovi D Pop
EFIAP/b, EAAFR, ELITE IUP

Rođen je u Oradei, Rumunija 9. aprila 1973. Bavi se fotografijom više od 20 godina. Pretežno radi portrete, aktove, aerofotografiju i uličnu fotografiju.

Uspešno je izdao šest ilustrovanih izdanja monografije Bihorske županije, koje sadrže oko 1.000 fotografija, ilustrujući najreprezentativnije lokacije u okrugu.

Izdao je i šest izdanja Travel Guide Booka Bihor Counti, dva izdanja albuma Oradea Mea, album Comitatus Bihoriensis, mnoge razglednice i džepne knjige, koji odražavaju njegovu fotografsku aktivnost. U 2013. godini njegova fotografska aktivnost se preorijentisala ka umetničkoj fotografiji, gde je uspeo da osvoji prestižna fotografska zvanja:

– EAAFR (Udruženje rumunskih umetničkih fotografa) i

– EFIAP/b (ekselencija Federation Internationale de l’Art Photographikue).

Osvojio je 430 nagrada (102 zlatne medalje / 1. mesto / trofeji, 35 srebrnih medalja / 2. mesto, 39 bronzanih medalja / treće mesto, 347 diploma i pohvalnica) u 43 zemlje širom sveta kao što su Andora, Grčka, Irska, Hrvatska, Kuba, Finska, Crna Gora, Slovačka, Ukrajina, Srbija, Bosna i Hercegovina, Indija, Kina, Mađarska, Dominika, SAD, Kosovo, Gruzija, Bugarska, Austrija, Australija, Belgija, Makedonija, Egipat, Panama, Španija, Italija, Slovenija, Rusija, Azerbajdžan i Rumunija.

Imao je nekoliko individualnih izložbi fotografija u Oradei, Cluj Napoca, Valea lui Mihai, Hajduszoboszlo (Mađarska) – 2013, 2014, Brukelles – 2013, 2014, Cernauti (Ukrajina), ali i grupne izložbe u Cluju Napoku, Bukurešt, Segedin, Budimpešta , Bratislava, Kosice (Slovačka), Cernauti i Ujgorod (Ukrajina), Kišinjev (Moldavija), Kolkata i Šenzen (Kina). Od 2016. godine osniva svoju prvu Foto školu u Oradei sa ovlaštenjima Ministarstva za rad i Ministarstva obrazovanja iz Rumunije.

Pogledajte kako svet oko sebe vidi ovaj poznati rumunski umetnički fotograf i uživajte prelepoj galeriji umetničkih radova !

[Show as slideshow]

Normante Ribokaite – unutrašnji svet čuda

29. 09. 2018.Edukacije, Foto notes, Galerijaadmin

Normante Ribokaite je rođena je u Dusetosu, 1968. godine. Umetnica je fotograf grupe Umetničke galerije Dusetos (regija Zarasai, Litvanija).

Učestvovala je na grupnim izložbama održanim u Litvaniji i inostranstvu.

Nagrađivana je na međunarodnim fotografskim takmičenjima FIAP, PSA, MO, IAAP, GPU, UPI: u Srbiji, Makedoniji, Bosni i Hercegovini, Crnoj Gori, Hrvatskoj, Rumuniji, Bugarskoj, Sloveniji, Singapuru, SAD, Švajcarskoj, Ukrajini, Gruziji, Finskoj, Turskoj, Mađarskoj, Rusiji, Azerbejdžanu, Australiji, Japanu, Indiji, Tanzaniji.

Zlatna medalja Međunarodne izložbe u San Francisku GALERIJA PHOTOGRAPHICA – 2013 (SAD).
Nagrađena u prvom izdanju Inicijativa instituta FIER Instituta 2013. (Australija).
EKS ARTE EKUINUS – 2013 Režiserova nagrada (SAD).
Zlatna medalja na 71., 74. i 76. takmičenju Japana Međunarodnog fotografskog salona (2011., 2014., 2016.).
Pobednik Litvanskog takmičenja za divlje životinje “Amber zmija” (2011, 2012, 2013).
Nagrađena je na izložbi – takmičenju “Dan Zemlje” (2008, 2009, 2011, 2012, 2013, 2015, 2016, 2017) – Utena, Litvanija.
Bronzani izlagač Fotografskog Udruženja Singapura (BEPSS)

Takođe je dobila i diplomu koju je osnovala Unija litvanskih umetničkih fotografa za svoja dela prikazana na izložbi “Konj u fotografiji” (2008, 2010) – galerija umetnosti Dusetos, Litvanija.

Od 2009. umetnik je član kluba fotografa prirode Green Umbrella (Litvanija). Organizovala je devetnaest samostalnih izložbi fotografija. Živi i stvara u Dusetosu (regija Zarasai, Litvanija).

Uživajte u njenom dubokom fotografskom senzibilitetu i osobenom umetničkom izrazu:

[Show as slideshow]

Dao Tien Dat – život sa fotografijom

07. 07. 2018.Foto notes, Galerija, Vestiadmin

Dao Tien Dat se bavi fotografijom od 1998. godine. Član je Izvršnog odbora Udruženja fotografskih umetnika u Vijetnamu i predsednik Binh Dinh filijale Vijetnamske asocijacije fotografskih umetnika.

Njegove fotografske titule – zvanja: ESVAPA, EVAPA (Vijetnam), EFIAP / p (Evropa), EPSA, SAVIEP, Hon.EFMPA (SAD), Hon. FPI, Hon. Dožvotni član PERSONA-Internatiol (Indija), Hon. PESGSPC (Kipar), Hon.FPSBP, Hon. EPSM (Malezija), RISF2 (Francuska), AFF (Poljska), A.CPE (Rumunija) itd …

Osvojio je 1243 međunarodne nagrade u 60 zemalja. Bio je 13 puta rangiran u Top Ten Overseas Exhibitors u “Who’s Who in Photography” od strane Fotografskog Društva Amerike (PSA), uključujući:

– 3 puta rangiran br.1 malih crno-belih i malih kolor printova u 2010., 2013.;
– 3 puta rangiran u Top 2 odeljenja za elektronske snimke, – mali crno-beli printovi 2010., 2011., 2012.;
– Top 5 malih kolor printova u 2012. godini;
– 3 puta Top 6 print fotografija – crno-bele i kolor, 2010., 2011., 2013.;
– Top 7 malih crno-belih printova 2009.;
– Top 8 Travel Photography – printovi 2013.;
– Top 10 velikih crno-belih printova 2006..

Bio je sudija mnogih međunarodnih takmičenja iz oblasti umetničke fotografije:

ISF Vorld Cup 2008 – Francuska
1. UPI Međunarodne izložba fotografija 2011 – Švedska
6. Međunarodni umetnički konkurs za fotografije u Vijetnamu 2011 (VN-11) -Vietnam
Irska izložba 2015 – Irska
8. Međunarodni umetnički konkurs za fotografije u Vijetnamu 2015 (VN-15) -Vietnam
Photo Magic 2016 – Bosna i Hercegovina
Grand Photo Salon Bosna 2016 – Bosna i Hercegovina
Irska izložba 2016. – Irska
INFINITI 2017 – Bosna i Hercegovina
9. Međunarodni umetnički konkurs za fotografije u Vijetnamu 2017 (VN-17) – Vijetnam
Tri zemlje cirkularna izložba 2017 (Salon Crna Gora)
Photon Circuit 2018 (Salon Crna Gora)
Digitalna Foto Arhiva Circuit 2018 (Salon Irska)
CONTRAST 2018 – Bosna i Hercegovin
Circuit Hunter Circuit 2018 (Salon DOBOJ – Bosna i Hercegovina).

Takođe je bio sudija na mnogim nacionalnim salonima fotografije.

Pogledajte galeriju slika Dao Tien Data i uživajte u njegovoj magičnoj fotografskoj umetnosti

[Show as slideshow]

Ištvan Kerekeš – jedinstveni fotografski rukopis

17. 05. 2018.Foto notes, Galerija, Vestiadmin

Kerekes István (1977),

nastavnik i slobodni umetnik fotografije. Do sada je osvojio više od 1500 nagrada i priznanja na internacionalnim i domaćim takmičenjima.

Godine 2017 on je bio najmlađi na svetu sa osvojenim priznanjem/zvanjem – Ekselencija FIAP Diamond 2 (EFIAP/d/2) od strane FIAP organizacije (International Federation of Photographic Art).

Kada je dobio ovo priznanje, na svetu je bilo samo šest umetnika koji su ga takođe bili osvojili.

Njegov najpoznatiji rad je portret pod nazivom Jelena, koji je postigao apsolutno jedinstveni rekord u istoriji mađarske fotografije svih vremena, dobivši 320 medalja u 44 zemlje, na 6 kontinenata.

Na upravo završenom Salonu Srbija FOTO:

3. Internacionalnom Salonu Refleksija 2018

dobio je prestižnu nagradu GRAND PRIX Salona za najveći broj primljenih fotografija, kao najbolji učesnik Salona. Čestitamo mu na tom priznanju!

Pogledajte galeriju njegovih fotografija i uživajte u trenucima prave fotografske umetnosti i fino izbalansirane perfekcije njegovih umetničkih radova!

[Show as slideshow]

Početnički vodič za minimalističku fotografiju

16. 07. 2017.Edukacije, Foto notesadmin

Minimalizam deli svet na dva dela – volite ga ili mrzite.. To je stil sa vrlo definisanim kontekstom, koji ima svoje korene u likovnoj umetnosti 20. veka i koji je nastavio da se odvaja i u drugim domenima. Ovih dana, minimalizam je naročito prisutan u dizajnu, modi i fotografiji.

Jednostavno istraživanje web lokacija kao što su Tvitter i Tumblr biće dovoljno da nam pokaže da smo se postepeno distancirali od većine stvari koje su komplikovane i detaljne.

Ali zašto je fotografisanje minimalizma toliko kontroverzno?

Zbog toga što je duboko slojevito. Na prvi pogled, ne izgleda kao da je mnogo premišljanja, napora ili umetničke veštine potrebno snimiti jednu praznu vazu na praznom stolu, zar ne?

Ali, kao što svi znamo, najjednostavnije stvari mogu biti najlepše. Najjednostavnije stvari mogu biti najteže za kreaciju.
Postoje skrivena značenja, poruke i emocije i kada stvarno razmišljamo o tome – mnogo je izazovno ispričati priču kroz jedan jedini objekat. Kao rezultat toga, minimalistička fotografija je prilično rizična stvar i vi u suštini uvek hodate između neuspeha i uspeha.
Evo nekoliko opštih objašnjenja, saveta i napomena koje možete iskoristiti kako biste uzeli najbolje od onoga što minimalistička fotografija nudi.

Razumeti fenomen
Moramo nešto da shvatimo pre nego što zapravo počnemo da ga koristimo minimalizam kao naš sopstveni izraz.
Šta je minimalizam? To je pokret koji je počeo da narasta sa umetnicima 20. veka koji su se oslanjali na pojednostavljene kompozicije kako bi predstavili novi i jedinstveni stil. Njihova jednostavnost je nastojala da smanji broj elemenata u svojim kompozicijama, elemente kao što su oblici, teksture i boje.
Kao rezultat toga, minimalizam stvara potpuno novu perspektivu i omogućava umetnicima da komuniciraju sa svetom sasvim otvorenim porukama. Drugim rečima, svaki posmatrač izvlači iz fotografije šta god da je shvatio, bilo koje značenje i osećanje koje mu trenutno odgovara. Ovakva otvorenost osigurava mogućnost da delo zahvati većinu ljudi i da bude veoma jasne poruke.
Postoje ljudi koji ne vole otvorenost izazvanu minimalizmom, s obzirom na to da je u pitanju lenjost i nedostatak jasnog pravca. Ako poruka nije tu, tada je umetnik nije ni znao, i bio je očigledno nedoumici. To je mač sa dve oštrice.

Napravi neke rezove
Ključna reč za minimalizam je jednostavnost. To znači, trebalo bi izbegavati previše elemenata na jednoj fotografiji i uvek bi trebalo da se usredsredite na jedan predmet u fokusu. A tu počinjete. Minimalistička fotografija je, uglavnom samo prilika. Inspiracija nas može nadahnuti kada trčimo u prodavnicu namirnica, ako odjednom nađemo ulično svetlo koje izgleda kao da može dati prekrasan snimak iz određenog ugla.
Šta god, to daje priliv inspiracije – to je vaš predmet. Usredsredite se na to, ne pokušavajte da razmišljate o mogućnostima i svim ostalim elementima koji bi “ojačali” predmet i istakli ga još bolje. Najbolji naglasak je kada nema drugih elemenata.
Ali ako iza uličnog svetla postoji zgrada, to već iziskuje donošenje važne odluke: morate da ukinete neki od ovih elemenata i pokušate da odredite koje treba da uzmemo kao fokus na fotografiji. To je ujedno i jedan od najkomplikovanijih delova minimalističke fotografije.

Teksture, oblici, boje
Kao što je većpomenuto, minimalistička fotografija nije samo fokusiranje na jedan objekat i pokušaj da se odrede najbolji uglovi za fotografisanje. Važni elementi u ovom pokretu uključuju boju, teksturu i oblike, od kojih se svi mogu suprotstaviti, pod pretpostavkom da su deo iste kategorije, naravno. Ovi koncepti će biti od presudnog značaja za vas kada pokusate da predstavite portfolio iz oblasti komercijalne fotografije.
Postavljanje zajedno dve kontrastne boje, jedan je od najboljih načina za postizanje minimalističke fotografije iz prvog pokušaja. Da biste mogli da pređete na teže i dvosmislene teme, moraćete biti u stanju da zaista razumete mentalitet i filozofske rubove minimalizma. Preporučujemo da proučite fotografiju koju ste snimili i pokušavate da se zapitate kakve emocije izlaze iz kojih odnosa.
Drugi važan element je tekstura. U idealnom slučaju, želite da posmatrač bude u stanju da se oseća kao da može opipati prstom fotografiju i osetiti teksturu. Na primer, napravite jasnu razliku između peščane obale i umirujuće površine vode. Jedan od elemenata, međutim, treba da dominira nad drugim da bi se izbeglo da se fotografija prenatrpa elementima.

Povući crtu
Linije predstavljaju značajne mogućnosti za svakog umetnika, fotografa, slikara. Kada ih pravilno koristite, u mogućnosti ste da usmeriti oko gledalaca na fokus u vašoj fotografiji. Horizontalne i vertikalne linije mogu potpuno promeniti izgled fotografije kada su jako naglašene.
One mogu stvoriti osećaj izolacije, razdvajanja, usamljenosti, a mogu u velikoj meri pomoći u slučaju kada želite da izbacite neke dodatne elemente i prebacite ceo fokus na primarnu temu.
To je pravi trik za oko. To je oblik prevare i zablude posmatrača da vide šta vi želite da vidite, tako što ćete ih voditi linijom u željenom pravcu. Linije koje počinju u centru kompozicije i prostiru se prema ivicama, kreiraju iluziju otvorenog prostora, dajući temi izgled od manje važnosti. Alternativno, linije koje se sve okupljaju prema sredini će zamagliti druge elemente i osnažiti fokusnu tačku.

Umetnikova priča
Možemo sedeti ceo dan i pričati o iluzijama, trikovima, kontrastima boja i teksturama, ali, na kraju dana, to je i dalje samo fotografija. Ako fotograf želi da ispriča priču, minimalizam ne bi trebalo da predstavlja problem. Ako želite da dodate smisao vašoj fotografiji, ovo je deo kada dolazi u obzir ljudski element.
Sasvim je teško pokušati da napravite priču o neživom objektu, ali stavite li čoveka na snimak, on iznenada ima potpuno novi nivo i dubinu. Uzmite elemente kao što je napuštena ulica i fotografišite siluetu osobe koja šeta na ulici. Eksperimentišite senkama, svetlošću, linijama i drugim elementima – budite spremni za brzu reakciju u slučaju da okolina pruža neočekivanu priliku.

Osvežite Pravilo Trećine
Ne morate postavljati predmet u sam centar fotografije kako biste privukli pažnju gledalaca. Možete jednostavno dodati iznenađujući nivo dinamizma jednostavnosti fotografije, tako što će te zaboraviti pravilo trećine. U slučaju da niste sigurni šta je to, bez potrebe da uronite u detalje u vezi razmeštanja prostora u tri celine, radi se o tome šta se dešava kada vaš fokus nije u sredini fotografije.
Ovo je način da se izbegne dosada, s obzirom na činjenicu da smo sa psihološke tačke gledišta u iskušenju da gledamo sredinu fotografije bez oklevanja. Pogledamo u centar, vidimo nešto i to je to. Međutim, uz pravilo trećine, mi gledamo u centar, ne vidimo ništa, a onda naš pogled luta preko fotografije dok ne pronađe stvarni predmet fokusa.

Da rezimiramo, ima nekoliko ključnih stvari koje treba upamtiti:

Održite stvari jednostavnim
Obratite pažnju na kompoziciju
Koristite jake linije
Koristite pravilo trećine

Mike Jones je diplomirani student Bostonskog univerziteta iz oblasti medijske komunikacije. On je pisac punog radnog vremena, strastveno vezanza fotografiju, a takođe i pomoćnik urednika za Virtual Photography Studio.

Fotografska pasija Tomaša Okonijevskog

04. 07. 2017.Foto notes, Galerija, Vestiadmin

Tomasz Okonievski – istoričar, novinar, veliki entuzijasta i promoter fotografije, koja je njegova strast. Dugo godina je zainteresovan za umetničku fotografiju, a njegov hobi se ozbiljno razvija od 2007. godine.

Omiljena tema je pejzaž i teme reportera svakodnevnog života. Po njegovom mišljenju, fotografisanje pejzaža ga uči kako videti svet na različite načine, da bi ugledao stvari koji su prethodno bili neprimećeni. Ređaju se slikovita viđenja jutarnjeg svetla s jedne strane i najvažniji subjekat s druge – čovek i njegove / njene emocije.

Tomasz Okonievski ima titulu AFIAP-a, titulu AFRP-a (tj. Fotografa Umetnika Republike Poljske) i zvanje AFF (tj. Fotoferia Artist).

Član je RCKP Krosno Photoclub-a, počasni član Fotoferia Club-a (Club Artist FIAP), član Fotokluba Republike Poljske i jedan od organizatora online grupe pod nazivom FotoKrosno.

Njegova dela su osvojila brojne nagrade na mnogim nacionalnim i međunarodnim fotografskim takmičenjima. Njegova dostignuća su medalje “za fotografsku kreativnost” – Udruženja stvaralaca fotoklubova u Republici Poljskoj i nagrade najvećih međunarodnih federacija – pokrovitelja fotografskih salona kao što su FIAP, PSA, IAAP, GPU / UPI, ISF, MO, IUP, ICS i mnogih nacionalnih udruženja.

Tomasz Okonievski je takođe dobitnik prestižnih takmičenja kao što su IPA, ND Avards, IPOTI, TIFA, FAPA i Monohromne fotografije. Njegovi radovi su nagrađivani u 36 zemalja širom sveta. Izložbe radova Tomasa Okonievskog organizovane su u mnogim galerijama i međunarodno prezentovane u više od 50 zemalja.

U 2016. godini, ministar kulture i nacionalne baštine je Tomaszu Okonievskom dodelio prestižnu nagradu “Značka časti – zaslužni umetnik za poljsku kulturu”.

Pogledajte malu galeriju, deo njegovog umetničkog fotografskog rada:

[Show as slideshow]

Beskrajna Magija Viesturs Linksa

02. 07. 2017.Foto notes, Galerija, Vestiadmin

Viesturs Links je rođen 1956. godine u glavnom gradu Letonije – Rigi.

Studirao je fotografiju u foto klubu “VEF”, ali godinu dana kasnije, konačno ima priliku da se priključi legendarnom foto klubu “Riga”, gde je takođe počeo da učestvuje na fotografskim izložbama. Prvi ozbiljan prodor bio je 1982. godine, kada je dobio FIAP bronzanu medalju i pehar za najbolji portret na 13. Međunarodnom Salonu Umetničke Fotografije u Maconu. U isto vreme dobija i titulu – zvanje AFIAP.

Godine 1986. sledi duga pauza bavljenja fotografijom, tokom koje nije imao ni kameru. To je trajalo do 1999. godine, kada je rođena njegova kćerka Alice, kojom prilikom je morao da kupi najjeftiniju kameru za snimanje. Počeo ponovo aktivno da fotografiše i da šalje fotografije na izložbe.

U 2016. godini Viesturs je učestvovao na 107 različitih izložbi i dobio više od 200 nagrada, uključujući i 13 zlatnih medalja FIAP i 19 zlatnih medalja PSA.

Trenutno radi kao predavač na latvijskom kulturnom koledžu. Viesturs je otac tri kćeri i sina. Njegova najmlađa deca – Alice i Christopher – su njegovi nesvakidašnji modeli, koji se neprekidno pojavljuju u njegovim delima i a takođe su prisutni i na ovoj izložbi.

Za fotografiju pod nazivom Jesen Patrijarha, u sekciji Kreativne fotografije on na 3. Međunarodnom Salonu Singidunum 2017. osvaja Specijalnu nagradu.

© Viesturs Links, Latvia, Autumn of Patriarch

Pogledajte galeriju fotografija ovog neobično nadarenog i nadasve ekstravagantnog umetnika i doživite retko viđenu magiju osobenosti njegovog specifičnog atraktivnog stila:

[Show as slideshow]

Nikada više Fukušima – izložba fotografija – Ryuichi Hirokawa

08. 11. 2016.Foto notes, Vestiadmin

U organizaciji Udruženja građana za očuvanje mira, kulture i obrazovanja SOKA

Pod pokroviteljstvom Njenog Kraljevskog Visočanstva

princeze Jelisavete Karadjordjević

Ryuichi Hirokawa

Od Černobilja razmišljam o Fukušimi

“Kada sam počeo da izveštavam o nesreći u Černobilju, nisam razmišljao o tome koliko je radioaktivnost nekontrolisana. Verovao sam da ljudska mudrost može da prevazidje sve tragedije. Ali sada sam shvatio koliko je takva ideja lišena svake pameti.

Količina naše krivice je zapanjujuća, jer smo stavili moć odlučivanja o životu i smrti
naše dece u ruke naučnika i političara koji žele da zaštite nuklearni potencijal zbog
svojih interesa.

Posetio sam Černobilj tri godine nakon nesreće i video sam da su mnoge stvari skrivene. Svuda sam mogao videti da je bolest veoma uznapredovala. U Belorusiji i Ukrajini su mnogi lekari i obični ljudi prijavljivali razne bolesti, naročito rak tiroidne zlezde kod dece i tražili pomoć”.

lmamo mogućnost da stvorimo drugačiju “budućnost”. Od sada pa nadalje, samo od nas zavisi da li ćemo imati vremena da napravimo drugačiji izbor ili ne. Nemamo više izgovora.

Samo oklevanje je sada greh. Moramo stati na kraj usadjenom mišljenju ljudi da se u Fukušimi nije desila nesreća, samo zato da bismo pravili nove nuklearne elektrane. Ne
smemo dozvoliti deci da se vrate u gradove zaražene radijacijom, samo zato da bismo izvozili nuklearnu energiju u inostranstvo. Moramo potpuno promeniti smer da bismo zaštitili ljudska bića.

Ryuichi Hirokawa (1943 – ) je japanski fotoreporter, ratni fotograf, gradjanski aktivista. Glavni urednik foto mesečnika DAYS Japan. Član je Japanskog udruženja za studije Bliskog istoka, Udruženja Japanskih fotografa, Fotografske asocijacije Japana, Japan Visual Journalist Association (JVJA), itd. Osnivač je doma za nezbrinutu decu u Palestini i Fonda za pomoć deci u Černobilju. Dobitnik je brojnih nagrada od strane Japanske fotografske asocijacije, novinarske asocijacije, Ukrajinske vlade za posebne zasluge i dr .

Daisaku Ikeda, predsednik Soka Gakkai International

“Mnogi ljudi očekuju da nuklearna energija postane vladajući izvor energije u budućnosti. Medutim, kao što brojne nesreće koje se dešavaju širom sveta potvrdjuju, nuklearna energija izaziva seriju nebrojenih opasnosti. Nesreća na Ostrvu Tri Milje u Sjedinjenim Državama pokrenula je brojne reakcije u svetu. Nedugo zatim, radioaktivno izlivanje dovodi do zvanične potvrde da su se slični dogadaji već dešavali u Japanu u prošlosti. Svi takvi incidenti su, zaista, rezultati ljudskih grešaka. Ali u čovekovoj prirodi je da greši i mogućnost da se iste greške ponove u budućnosti su ogromne.” Dijalog sa dr Aureliom Pečei, osnivačem i prvim predsednikom Rimskog kluba, “Pre nego sto bude kasno”, oktobar 1984.

“Dok ne prevazidju odredene kvantitativne granice, otpadi nenuklearnih energetskih izvora nisu fatalni, bez obzira na svoju škodljivost. S druge strane, najmanja količina nuklearnog otpada je potencijalno smrtna. lz tog razloga razvoj i primena nuklearne energije, bez obzira koliko ide u mirovne svrhe, mora biti podvrgnuta najsitnijoj analizi. Obnavljanje korišćenja nuklearnog otpada može se dozvoliti jedino u slučaju nastanka apsolutno sigurnih i neprobojnih metoda vladanja istim. Do tada, medjutim, osećam da bi bilo bolje zaustaviti primenu nuklearnog otpada i stimulisati modernu nauku da proširi istraživanja na izvore energije koji ne proizvode toksični otpad i koji mogu biti reciklirani, tako da ne postoji opasnost od njihovog ispuštanja.” Dijalog sa Reneom Juigom. “Zora posle mraka” 1980.

Poruka reziserke filma Hitomi Kamanake

U Rokašo selu se nalazi baza za procesuiranje nuklearnog goriva. U njegovom centru se nalazi elektrana u kojoj se obradjuje istrošeno nuklearno gorivo. Ovo je najnovija fabrika za proizvodnju plutonijuma. Ako ova fabrika nastavi sa radom, Japan ce ući u
novu eru nuklearne energije. Kako bismo mi trebalo da gledamo na ovo? Nalazimo se na raskrsnici i prisiljeni smo da napravimo izbor.

Dokumentarni filmovi Hitomi Kamanake

11. Marta 2011, snažni zemljotresi su pogodili Tohoku oblast u severoistočnom Japanu prouzrokujuci katastrofalno topljenje jezgra nuklearnog reaktora u Fukušima Daici nuklearnoj elektrani.

Medjutim, uprkos tome, veliki broj porodica i dalje živi u kontaminiranim oblastima. Režiserka Hitomi Kamanaka je shvatila da, ljudi koji žive u Belorusiji i koji i dalje pate od posledica černobiljske nuklearne katastrofe, imaju da nam ponude vredne lekcije. Mi se nalazimo na prekretnici: živimo u vreme kada su svi ljudi pod rizikom izloženosti radijaciji, a mi odrasli imamo posebnu odgovornost. Učenje iz iskustava ljudi iz Belorusije može nam pružiti važna znanja za opstanak, kao i nadu za budućnost.

Hitomi Kamanaka (1958- )
Poznata japanska reziserka koji se bavi snimanjem dokumentarnih filmova na temu nuklearnih katastrofa. Ovom prilikom, ona predstavlja dva filma koji su prikazivani u preko 800 gradova sirom sveta, Dobitnica je nagrade 12. Festivala EARTH VISION – Global Environmental Film Festival-a.

Program

17.11 .2016. (cetvrtak)
17:00 Svecano otvaranje izlozbe- Dam Sindikata (do 22h)
18:00-20:00 Film “Mali glasovi iz Fukusime”, Sala 2

18.11. 2016. (petak)
08:00-22:00 lzlozba fotografija – hol Doma Sindikata
18:00-20:00 Film “Rapsodija u Rokaso selu”, Sala 2

19.11 .2016. (subota)
08:00-22:00 lzlozba fotografija -hol Doma Sindikata
12:00-14:00 Film “Mali glasovi iz Fukušime” -Sala 2

20.11 .2016. (nedelja)
08:00-22:00 lzložba fotografija – hol Doma Sindikata
14:00-16:00 Film “Rapsodija u Rokaso selu” – Sala 2
Ulaz slobodan